Kanako Oi
Art Director
生于福井县。
毕业于爱知县立艺术大学。
经历了设计事务所STOIQUE、株式会社lemonlife，广告制作公司的工作之后，入职ANSWR（现THINKR）。师从创意总监針谷和艺术总监梅田将明后，成立的自己的制作团队，作为AD开启新的职业生涯。
在以平面设计（以制图与摄影指导为中心）与时尚语言为基础的同时，其工作重点主要为企划、文案撰写、空间开发、数字化策略实施等综合性的交流提案。
主要担当客户：
Samantha Thavasa, SABON Japan,kurashicom, Sony Music Records,Nomura Asset Management, ACUVUE, SHIPS 等。
主要担当案件：
『SABON Tokyo Cerebration』『荣太楼总本铺200周年纪念事业』『Samantha Thavasa 2018AW TRICK OR LOVE』 『MIYAVI,The Guiter Artist』『GLAY 20th』『酸欠少女さユり』等。
V.W.P -Virtual Witch Phenomenon-
Virtual Artist
KAF
Virtual Artist
2018年，这位艺术家在仅有14岁的年纪便初次亮相，并开始使用3D建模的化身进行活动，而没有展示真实面容。凭借其独特的歌声和主要作曲家神崎伊织的多元化音乐，吸引了多个年代的人心。目前，YouTube的总播放次数已超过2亿，而且在国内外都有一个充满热情的粉丝社群。
2022年，这位艺术家在日本武道馆以“不可解参(狂)”个人现场音乐会取得了成功，这在虚拟歌手中是首次。
RIM
Virtual Artist
2019年10月，随着KAMITSUBAKI STUDIO的成立而出道。
喜欢日文、英文和韩文歌曲，有着神秘且深邃眼神的少女。
在她不可思议的嗓音里，清澈与明艳共存。她是跨越音乐流派与国界的实力派次世代虚拟歌手，未来可期。
Harusaruhi
Virtual Artist
将十几岁、二十几岁的年轻人的想法与情绪，融入到歌声与说唱之中的虚拟说唱歌手。
其风格有时如台风一般迅猛，有时又如少女般天真烂漫，凭借充满力量而又变化多端的歌唱能力来吸引听众。
角色设计：穂竹 藤丸
Isekaijoucho
Virtual Artist
梦想着通过自己的歌曲与创作来表达世界的黑暗系虚拟歌手。
以强大有力而转瞬即逝的歌声，在名为“ヰ世界情绪”的画布上编织出黑暗与光明的全新故事。
她是独一无二的创作者，不仅作为一名歌手，还以插画家、解说员、配音员等多种方式在各个领域中创造作品来表达自己。
角色设计：orie
KOKO
Virtual Artist
魅力十足的虚拟摇滚歌手，拥有优美长音和空灵的歌声。
从她唇边溢出的歌曲，代替语言，向世界传达了她心底深处最真实的感受。
角色设计：SWAV
CIEL
Virtual Artist
CIEL是一名穿梭于现世与虚拟世界的跨界型女歌手。
她是在2019年底举行的KAMITSUBAKI STUDIO试镜”神椿市异住定兽课“ (神椿市異住定獣課) 中被挖掘的。
她那头蔚蓝色的秀发是苍穹的颜色。
虽然名不见经传，但她被导演平尾隆之提名，为于2021年6月4日上映的电影《酷愛電影的龐波小姐》(映画大好きポンポさん) 演唱主题曲。KAMITSUBAKI的灰姑娘就此首次华丽亮相，并成功出道。
从前一直低着头的CIEL，于是抬头仰望天空，终于向前迈出了重要的一步。
teresaAI
Artificial Singing Synthesizer
Teresa出生在东京，成长在洛杉矶，是被时尚和文化所拯救的一员。在跨领域的众多创作者的合作下，她发布了许多原创歌曲和音乐视频。她一直在积极活动，参加了在中国的英特尔电视广告，并被《NYLON’S NEXT 2021》选中。从2023年3月开始，她的活动从虚拟人类扩展开来，分为语音合成软件“teresaAI”和真实的艺术家“ELЁNA”。
musical-isotope
Artificial Singing Synthesizer
以KAMITSUBAKI STUDIO虚拟歌手的歌声为基础而诞生的人工歌唱软件为中心的“音乐同位素项目”。
此项目源自并发展于KAMITSUBAKI STUDIO的虚拟歌手主题，即“扩展热爱歌唱的少女们的可能性”。凭借最新的AI技术，这不仅是能真实再现人类歌声的歌唱软件，而且是帮助人们“扩展创作可能性”的创意伙伴。
从这些少女们衍生出的音乐同位素的未来，与创作者的可能性一同存在着无限大的潜力。
我们相信，由创作者进行的创作，即所谓的“UGC = 用户生成内容”，正是丰富这个世界的要素。
我们希望创作者们能将“音乐同位素”作为他们创作的灵感，并为其创作努力。
为了创造出更多的创作者和表达形式的环境，这正是我们KAMITSUBAKI STUDIO的热切愿望。
KAIKA
Virtual Singer Song Writer
KUUSOU
Virtual Artist Unit
“空爽” (Kuusou) 是由 KAMITSUBAKI STUDIO 旗下的虚拟歌手 CIEL 与现实艺人 Sooda 组成的全新概念虚拟音乐组合。
CIEL 曾受邀演唱剧场版动画《酷爱电影的庞波小姐》的主题曲，并在其首次 VRChat 个人演唱会中动员了 400 名观众。
Sooda 则以组合“雨宿り” (Amayadori) 主唱的身份开始活动，凭借在 TikTok 上拥有 16 万粉丝的影响力及出色的词曲创作能力而备受瞩目。
两人以“清纯与柔和”为主题，身着以校服为灵感的服饰。在亲自参与乐曲创作的同时，她们正致力于创造出一种全新的音乐形式。
DUSTCELL
Artist
2019年10月开始活动。
由主唱EMA，作曲家Misum所i组成的二人音乐团体。
分别作为歌手和Vocaloid-P出身的两人，自DUSTCELL成立以来就备受瞩目，积极地展开活动。
Misumi
Artist
2015年作为Vocaloid-P出道。其作品风格多样，从《狂兽》(狂う獣)、《Alter Ego》、《Dorothy》等黑暗系歌曲，到《反重力之街》(反重力の街) 、《除以零》(ゼロで割る) 、《ARIA》等明快的歌曲，至今发表了许多类型广泛的歌曲。
受K-POP以及EDM影响的尖端音效，融合了日本人更容易接受的柔美旋律，构成了其作品独特的风格。
2019年10月起，与歌手EMA共同组成二人音乐团体DUSTCELL。
EMA
Artist
担任二人音乐团体DUSTCELL的主唱。2019年10月起与作曲家Misumi一起开始音乐活动。
Guiano
Artist
2014年，当时13岁的Guiano在Nico
Nico动画投稿了自己的第一支视频，从而作为Vocaloid-P出道。之后开始不断地创作出众多原创音乐作品。至今他所发行的歌曲点击量已高达百万。
他的音乐是独一无二的，从EDM、热带浩室、City Pop、钢琴民谣，原声乐器等多种音乐元素，展现出了不拘泥于流派与国界的音乐性，在业界大放异彩。有人说，他的词语和歌声让他们联想起尾崎丰。无论是青春期的少年们抑或是已经长大成人但内心仍是孩子的人们，他的歌曲往往都能直击其内心深处。
自2020年，Guiano结束了作为Vocaloid-P的职涯，决定用自己的声音亲自歌唱。
他是令和时代众所期待的新世代吟游诗人。
犹如北国之声降临东京。
Parsley Onuma
Artist
2017年作为Vocaloid-P开始在YouTube投稿原创音乐作品。之后一直保持着很高的投稿频率，陆续创作出《Corruption》、《egoist》(エゴイスト)、《colors》等播放次数突破100万次的作品，瞬间成为了新世代备受注目的存在。
自2018年起，开始翻唱《Corruption》、《扭曲》(くねくね) 等自己的旧作，其独特的歌声更引发了热烈的讨论。
他通过随心所欲地操纵合成器与节拍，创造出风格多样的声乐。从充满舞蹈韵律的EDM，到Future Bass、鼓打貝斯，漂浮感十足的打击系City Pop，奔放的Hip-Hop等，风格多变，不拘一格。
2020年，他决定结束自己作为Vocaloid-P的职业生涯，开始全面投入以自己的声音进行的音乐活动。同时，他还为多位艺术家提供音乐作品，并参与编曲工作，作为一名作曲家，他参与了众多作品的制作。
Mao Sasagawa
Artist
中学生时期，他受任天堂DS游戏《大合奏！乐团兄弟》（Jam with the Band / Daigasso! Band Brothers）的启发，在玩乐中开启了音乐创作之路，随后正式通过DTM（桌面音乐）展开作曲活动。除了个人活动外，他还作为作曲家和编曲家为众多艺人提供乐曲，展现了极广的创作才华。
深受梦幻流行 (Dream Pop)、迷幻 (Psychedelic)、鞋帮摇滚 (Shoegaze) 及 另类 (Alternative) 等多元风格的影响，笹川所塑造的音乐世界将细腻与狂暴完美融合，形成了独特的音景。其作品中蕴含着一种仿佛初次触碰般的异次元回响，那纤细、优美却又潜藏危险的歌词世界，一旦抓住听者的心便不再松开。
他的音乐如同“救赎”一般渗透进听者的内心，粉丝群体正迅速壮大。
这是一种危险感与包容力并存、不属于任何人的独一无二的音乐。
Moimi Kashii
Artist / Composer
于2018年12月出道的女性Vocaloid-P.
她从女性独特的视角出发，以充溢着黑暗氛围且细腻的世界观编织出让人上瘾的旋律。
擅长以钢琴、管弦乐为中心，创作不受框架束缚的EDM、City Pop等类型的音乐歌曲。
出道两年以来，她在YouTube上发布了30多首歌曲，其中《挑食》（偏食）于2019年10月在YouTube上获得了超过100万的点击量，且2021年7月在YouTube上发布的《Cat Loving》也累积了超过1000万的点击量。她至今一直在积极地投入于音乐创作。
ren
Artist / Composer
于2020年3月首次出道的Vocaloid-P.
他是一名崭露头角的Vocaloid-P。其创作的歌词和乐曲以围绕着黑暗且冷酷的世界观为主题。
他以多样化的歌曲构成和旋律为作曲风格，擅长创作不受框架束缚的音乐。
Yoshihisa Hirata
Artist / Composer
融合了爵士乐、嘻哈乐、摇滚乐等元素，营造出尖端且独特的东京之声。
他喜爱使用UTAU和ゲキヤク。他时而听起来像是在呐喊的歌声与生活在当今苦涩且空虚世界中的人们的心依偎在一起。
作为一名影迷，他创造了一个深受各种电影影响且颇有深度的作品世界观。
他也以电影制作人的身份活跃于创作。
Empty old City
Artist Unit
成立于2021年，源于网络文化的音乐项目。由创造者及作曲家/制作人Neuron（神经元）和担任讲故事者、带有无聊感和透明感的歌手kahoca（卡霍卡）组成，他们是拥有独特世界观的艺术家，特点是像故事一样的叙述、稍纵即逝而美丽幻想的旋律，以及浓密的电子音效与跨界融合。
BEMA
Virtual Artist
以清澈的嗓音描绘出带有阴影的音乐世界的虚拟歌手。
那如水晶般透明的歌声与电子音融为一体，静静地侵入聆听者的内心。
VALIS
Virtual Artist
神出鬼没的虚拟马戏团，VALIS。
CHINO、MYU、NEFFY、NINA、RARA、VITTE，六位性格各异的小丑，将以他们的化身和原身外观表演，来回穿梭于现实世界和虚拟世界之间。
角色设计：nekosuke
ASU
Virtual Artist
明透是存在于 KAMITSUBAKI 里的全新世界“深脊界”中突然出现的新世代虚拟歌手。
她具有天生的节奏感和变幻莫测的歌声。
她时常做调皮的白日梦，是个不靠思考而是凭直觉行事的少女。
角色设计：米山舞
Amayadori
Artist Unit
2022年11月起，由水野あつ和Sooda组成的音乐团体。
团体的名称想要表达的是一个为人们提供音乐的愿望，让听众如避雨般，在想要逃避日常生活中的琐碎和艰辛时聆听团体的音乐。
从两人的幻想中诞生的少女雨 (アメ)，出现在《避雨》 (雨宿り) 的音乐场景中。
她不仅是体现歌曲世界观的存在，也是贴近人心的温柔存在。
“若是要绕道而行，让我们再一起走吧！”
雨 (アメ)或许传递着这样一个积极的讯息。
Tobia
Artist ※AGENT
Tobia是一位创作型歌手，其柔韧舒缓的嗓音中夹杂着淡淡的忧伤，让听众感到怀旧。
他熟练地用语言表达气味和声音等无形的事物，并擅长活用同理心编写歌词。
Azsagawa
Artist
梓川的音乐職涯始于2020年4月。
自2021年开始，梓川通过担任流行Vocaloid-P歌曲的主唱和参与其它合作等成功引起了人们的关注。
2022年6月，第一首原创歌曲连同MV一起发行。
梓川以具有强烈存在感与明艳的歌声演唱多种类型的歌曲，俘获了许多听众的心。
Shido
Artist
从13岁开始，以“410（诗道）”的名义在社交媒体上开始了独奏吉他表演的传播。在大流行病最严峻的时刻，为了“成为某人的治愈”，他们几乎每天都在进行弹唱直播和发布视频，将青春献给了音乐。
2023年春天，以“诗道”的名义从SINSEKAI RECORD出道。凭借温柔甜美、声音宽阔的歌声和娴熟的原声吉他表演，他们赢得了听众的支持。
Awairo
Artist Unit
2023年10月出道。由音响创作人雄之助和歌手WaMi组成的新一代音乐组合。结合甜美情感的旋律和电子舞曲，编织出淡淡的伤感情感。
Yunosuke
Artist / Composer ※AGENT
雄之助是一名声音制作人、作曲家和编曲家。
他采用最先进的音乐制作技术，致力于创作能触动每个人心灵的流行音乐。在作为Vocaloid-P的活动中，他发布了多首播放量超过一百万的歌曲，包括在YouTube上的播放量超过660万的代表作“PaⅢ.SENSATION”，作为在国内外都备受好评的创作者而受到关注。除此之外，他还提供了大量的音乐作品，包括为声优、虚拟歌手、游戏和广告提供的器乐，超越了各种界限。通过他在海外的生活经验，他正在积极地与跨国界的国际创作者合作。
MIMI
Artist / Composer ※AGENT
作曲家。
MIMI创作的许多歌曲都具有美丽但忧伤的钢琴旋律。 这些歌曲是为那些觉得这个世界是一个难以生存的地方的人们而编写，而那些触动心灵的歌曲更获得了广泛年龄段听众的支持。
Toa
Artist / Composer ※AGENT
自2013年以来，Toa主要活跃于使用歌声合成软件发行歌曲。他擅长创作带有悲伤、脆弱和忧郁情绪的旋律与歌词，有着如VOCALOID初音未来和CeVIO KAFU等轻松好听的音调以及可爱风的流行声响。 他的代表作有《拼凑的断音》(ツギハギスタッカート)、《IDSMILE》(アイディスマイル) 等。
Sooda
Artist
Sooda通过在 TikTok 上发布翻唱和原创歌曲成为热门话题，并在大约一年的活动中获得了12万粉丝。
19岁的Sooda以迷离的温柔歌声吸引了人们的注意和期待。
HiFi-P
Artist / Composer ※AGENT
HiFi-P活跃于 YouTube 和 Tik Tok 等社交媒体, 是一位拥有令人印象深刻的 Hi-Fi 曲目和旋律的声乐创作者。
除了使用音乐同位体出版歌曲外，HiFi-P还制作了 花谱X不可 的《流线型Mayday》 (流線形メーデー) 和明透的《Imperfect》(インパーフェクト) 等歌曲。
tokiwa
Artist / Composer ※AGENT
1998年出生。作曲家、编曲家、作词家。
基于编织不同世界故事的“情景音乐”这一概念，制作各种体裁和氛围的音乐作品。
hitogoto
Artist / Composer ※AGENT
2020年开始，他们开始发布使用Vocaloid的音乐和自我翻唱作品。在发布了大约3000首歌曲的‘The VOCALOID Collection -2022 spring-’中，他们在新人排行榜中获得了第八名。在YouTube等平台上，音乐的总播放次数已经超过了一百万，他们那些富有故事性的音乐作品获得了许多支持。他们为音乐游戏“Muse Dash”中的一个角色创作的曲目，在中国的视频网站上的播放次数约为70万，正在扩大他们的全球影响力。
SINSEIKI
Xtuber Unit
现实与虚拟交织的感性乐章——定义“心世代”音乐。
由御莉姫 (ORIHIME)、佳镜院 (KAKYOIN)、硝子宫 (GARASUMIYA) 三人组成的 Xtuber 组合。她们身处现实与虚拟的双重缝隙之中，向世界传达歌声。少女们身披超新星的光芒，正疾驰在不眠之夜。
TSUMITOBATSU
Virtual Artist Unit
以响彻虚拟世界的歌声刻下罪恶烙印，极具侵略性的舞曲风格。
由氷夏至 (HINAGESHI)、美古途 (MIKOTO)、夕凪機(YUNAGI) 三人组成的虚拟歌手组合。她们从遥远的虚拟深渊中传达歌声。少女们交换了秘密约定，在永不终结的夜晚中静静沉睡。
PALOW.
Illustrator ※業務提携
生于福冈县的插画家和角色设计师。
自2011年开始以PALOW.的名义开始活动。
2013年发布的《虫メカ少女》系列引起了热烈的话题。2016年，出现在HAL的电视广告中的设计成功吸引了众多的关注。
负责花譜/理芽的角色设计。
PALOW.擅长使用复杂的几何图案创建独特的世界观。
Kawasaki
Movie Director ※業務提携
Eallin Japan公司所属的视频导演。
活跃于各种领域，并擅长于运用3DCG，传统动画，实景拍摄等不论媒介的影视表现手法。其专长是细腻的情感表达和故事叙述。
负责制作カンザキイオリ《不懂音乐》(音楽なんてわからない) MV，ヨルシカ《我心中的空缺》(心に穴が空いた) MV等。
通过花譜的视频和MV，完美地呈现了花譜穿梭于虚拟世界和现实世界之间的世界观设定。
Souki Tsukishima
Novelist, Screen Writer, Game Creator ※業務提携
小说家、编剧、游戏制作人。2005年入围Square Enix小说大奖，开始小说家生涯。此后，在小说、游戏、动画等广泛领域活跃，涉猎多种作品。代表作有《Root Double》、《FINAL FANTASY AGITO》等。近期作品包括《BATTLE OF TOKYO》和《INGRESS THE ANIMATION》等。
Sakinoji
Illustrator
2021年以来担任自由插画师。因擅长营造独特氛围和富有表现力的作品而获得了人气，这得益于对细节的极致关注。
尽管在这个领域还算新手，作品已经展示了在多个领域的能力，包括MV插画、书籍和游戏。
Graffy
Illustrator,Designer
在武藏野美术大学就读期间，开始作为自由插画师和设计师工作。他们的潜力不仅限于插画，还涉及动画的道具和概念设计。
他们因插画风格清晰且结构丰富而受到认可。爱好包括饲养鱼类和水草的水族箱。
sirama
Illustrator
在高中就读期间，获得了“pixiv高中生插画大赛”的大奖，备受瞩目。
毕业后，开始作为自由插画师活动。
作品风格兼具可爱与帅气的特点。
Q弹插画师。
RITAO
Illustrator
在多摩美术大学就学期间以自由职业者的身份活动。毕业后于2023年加入THINKR。
其作品的特征是那舒适而又生动的色彩的运用，精心刻画的细节以及有着令人印象深刻的眼睛的人物插画。
近年来逐渐涉足动画制作领域。其插画作品也在《ILLUSTRATION 2022》上发表。
▼代表作品
存流《Shirushi》MV动画
花谱x可不《流線形Mayday》MV、插画
理芽x异世界情绪《Singularity Live》视觉插画
世界计划 缤纷舞台！ feat.初音未来 宣传动画
其它
Strobo
Graphic Designer
设计师，版式设计师。大学期间以自由职业者的身份活动。于2023年毕业后，正式加入THINKR。
他以难以割舍的情感，奇妙的世界观和多义性为主题，从大胆而有魄力到梦幻且细致，他活用了广泛的表现形式来进行创作和设计。
▼代表作品
异世界情绪 第2届ONE-MAN LIVE ANIMA II《Karen的清扫》演唱会映像歌词设计
音乐的同位体 V.I.P《Penumbra》 MV歌词设计
Head in the Clouds Festival – YOASOBI《若能描绘生命》演唱会映像歌词设计
其它
Maruichi
Director,Motion Designer
映像导演。大学期间以自由职业者的身份活动。2023年毕业后加入THINKR。
在根据主题改变风格的同时，他创造了不受2D/3D等任何媒介束缚的多样视觉表现形式的作品。其中，他最擅长使用闪闪发光的棱镜风格进行创作。
▼代表作
异世界情绪《你消失的世界》MV Albemuth《感光》MV
KAMITSUBAKI FES ‘23《Nihil》演唱会映像演出
小森Met《Neat Eat Meat》MV
Ivudot《Broadway》MV
其它
Yazhirushi
Director,Motion Designer
映像导演。大学期间以自由职业者的身份活动。毕业后于2023年加入THINKR。
他擅长给人一种强烈锐利感的动态图像设计，以及带有暗黑世界观的视觉表达。
▼代表作品
Albemuth《Black Glow》 MV
大沼Parsley《弗朗索瓦》 MV
ChroNoiR《Bloody Groovy》 MV
其它
PIEDPIPER
Producer
YouTube创意标签“ KAMITSUBAKI STUDIO”的总制作人。担当制作虚拟歌手“花譜”，“理芽”和次世代VOCALOID职人“ カンザキイオリ”等工作，
并监制KAMITSUBAKI STUDIO所属的全部艺术家的工作。每天都在挑战“从音乐到故事”的创意开发。
RiU.
Animator
生于1997年。
毕业于东京艺术大学大学院映像研究科动画专攻。
以二维动画结合综合媒介为中心创作的映像作家，动画作家。创作风格具有故事性，擅长角色表演作画。
上海国际电影节，东京学生电影节等国内外电影节入围，获奖经历。现主要在动画原画，MV和广告领域展开创作活动。
Hiroki Sugiyama
Director
在美国生活10年之后返回日本。精通软件及硬件。主要负责以广告·电视·MV为中心的策划、编导、摄影、影像合成等一系列综合性的创意监修工作。
Yuichiro Saeki
Director
出身于加拿大渥太华市。毕业于多摩美术大学平面设计学科。
运用多种手法，进行实景拍摄、动态影像，3DCG等企划，导演以及编辑工作。
涉及领域广泛，包括CM、网络广告、MV、直播演出、VJ等。
熟练运用AfterEffects、3dsMAX、Premiere等软件。
Satoru Ohno
Director
以拍摄MV为中心，工作内容涵盖CM和直播演出的企划和导演。
熟练运用实景拍摄、手绘动画以及CG、动态影像等多种多样的表现手法与技巧，导演风格灵活多变。
近年来也活跃在虚拟人物摄影以及AR/互动影像等领域。
TAKUYA KATSUMI
Director, Art Director, Graphic Designer, llustrator
在视频、图形、插图和动画等广泛领域展现自己作品的视觉艺术家。植根于音乐，让人感受到其中的工匠精神。
主要担当客户:
universal music，Sony Music Records，Victor Entertainment，Warner Bros.Japan，SPACE SHOWER MUSIC，讲谈社， ASICS，雅诗兰黛，PEACH JOHN 等
主要担当案件:
自制:『Chara × TAKUYA KATASUMI Rainbow Staircase』
音乐:『DREAMS COME TRUE』『ヨルシカ』『TENDRE』『KEYTALK』
广告: 『ASICS「FUJITRABUCO PRO」』『ESTEE LAUDER「Double Wear campaign movie」』等
GraphersRock
Art Director, Graphic Designer
岩屋⺠穂发起的设计事务所。在多个领域开展美术设计活动，包括为独立系唱片以及大型唱片公司提供CD包装，以音乐商品设计为中心为服装品牌、广告等提供艺术设计。与各企业品牌联动，不断创作出新的作品。
Utomaru
Illustrator, Art Director
插画师，作品中的角色造型与色彩表现深受日美流行文化的影响。
在为CD封面、MV、杂志等提供作品之外，还广泛参与角色设计、服装原案、漫画制作、产品开发等工作。
同时也为流行文化艺术家提供美漫风格的作品。
Ayako Hishinuma
Illustrator
东京出身，毕业于武藏野美术大学视觉传播设计学科。2000年起，开始作为插画师开展活动。画风受70~90年代的流行文化与Hip-Hop的影响，受到音乐、时尚业界的广泛支持。面向CD包装、广告传单、影像作品、服装、杂志·WEB、商品包装等多种多样的媒体提供插画作品。